Kai šį savaitgalį Brodvėjuje pasirodys „Mean Girls“, nesitikėkite pamatyti 2000-ųjų madų iš filmo


  • Nuotraukoje gali būti žmogus, mergina, blondinė, moteris, paauglė, vaikas, moteris, žmonių, drabužių ir drabužių
  • Šiame paveikslėlyje gali būti žmogus, muzikantas, muzikos instrumentas, muzikos grupė, scena, minia, gitara ir laisvalaikio veikla
  • Šiame paveikslėlyje gali būti „Human Crowd Person Stage“ auditorijos Taylor Louderman ir kalba

Piktos merginosfilmas pasirodė 2004 m. Tai buvo metai, į kuriuos buvo įtraukti tokie akcentai kaip iki klubų kaulai atidengiantys aulinio kirpimo džinsai, Paris Hilton auskarų vėrimas iki sėdmens, Takashi Murakami „Louis Vuitton“ rankinėms ir Kanye Westo „Argyle“ megztiniai. Taip pat buvo klostuotų „Burberry“ languotų mini sijonų, „Juicy Couture“ sportinių kostiumų ir „Tiffany & Co.“ žavingų apyrankių, kurios buvo pavaizduotos Tina Fey pilnametystės komedijoje, kuri tapo XXI amžiaus pradžios popkultūros simboliu. Sekmadienį,Piktos merginosMiuziklas bus atidarytas Brodvėjuje, ir nors Reginos George ir jos armiškų kelnių bei šlepečių gerbėjai tikriausiai tikisi dainuojančių ir šokančių tų mylimų 2000-ųjų pradžios mados prekių demonstravimo, scenos estetika atrodys visai ne tokia. . Pasakojimas Brodvėjuje išlieka toks pat, kaip ir ekrane, o tuos didžiulius rožinius polo marškinėlius Cady Heron vis dar dėvi pirmąjį ketvirtadienį North Shore vidurinėje mokykloje, tačiau apskritai mada gyvena dabartyje. Pasak kostiumų dizainerio Greggo Barneso, kuris taip pat dirboKinky BootsirLegaliai blondinėmiuziklas: „Žinojau, kad atnaujiname istoriją, ir dėl to nenorėjau stipriai sustiprinti 2000-ųjų pradžios nostalgijos jausmo. Jis priduria: „Nesupraskite manęs neteisingai, kadras po kadro išstudijavome drabužius filme, kad suprastume, ko gali tikėtis žiūrovai, bet tada pergalvojome išvaizdą, siekdami šiuolaikiškesnio jausmingumo.


Barnesas ir du jo padėjėjai (abiems 20 metų, Barnesas vadina juos „neįkainojamais“ dėl tūkstantmečio amžiaus) surinko apie 250 kostiumų.Piktos merginosprodukciją iš parduotuvių, tokių kaip Topshop, Asos, ModCloth, H&M ir Forever 21. „Kostiumai yra sukurti iš aukštos ir žemos kainos prekių, kurias naudojome kiekvienam veikėjui palaikyti, derinio“, – pažymi Barnesas. „Kiekvienam ansambliui mes išskirdavome, kur ir kokia kaina apsipirks kiekvienas veikėjas. Taigi, bendrai kalbant, J.Crew prepster yra gretinamas su Urban Outfitters hipsteriu. Sportišką „Adidas“ tendencijų kūrėją lyginame su „Free People“ festivalio lankytoju. Jis priduria: „Plastikai dėvi aukštesnę prekių ženklų kainą, greta madingesnių, vienkartinių dalių. Jiems apsipirkome tokiose parduotuvėse kaip „Moschino“, „Miu Miu“ ir „Saks Fifth Avenue“, o vėliau apipavidalinome „Zara“ ir „Topshop“ marškinėliais.

TurėjoPiktos merginosbuvo nufilmuotas 2018 m., merginoms tikrai būtų buvę būtina priimti aukštąją ir žemąją madą. Be to, vietoj „Plastikų“ jie tikriausiai būtų tiesiog pasivadinę „Influenceriais“. 2004 m. nebuvo „Instagram“ ar „Snapchat“, o „Facebook“ gyvavo pirmaisiais metais. „Mes ieškojome Kylie Jenner, Ariana Grande, Zendaya ir Hailey Baldwin“, – apie savo kūrinius pasakoja Barnesas. „Vaikinams taip pat žiūrėjome Justiną Bieberį, „The Weeknd“ ir Kanye Westą, taip pat tokias televizijos laidas kaipPretty Little LiarsirRiverdeilas, kurie buvo naudingi“. Jis priduria: „2018 m. 17-metis neįtikėtinai išmano stilių ir popkultūrą per socialinių tinklų objektyvą, ir mes turėjome tai nepamiršti dirbdami scenoje. Barnesas pripažįsta, kad tai buvo sudėtingas darbas, nes kaip paaugliai nuolat keičiasi, atnaujina ir eksperimentuoja su savo asmeniniu stiliumi, taip ir jų kolegos spektaklyje. Tai reiškia, kad kiekvienam veikėjui reikia pasirinkti kuo daugiau aprangos pasirinkimų. „Kiekvienam scenoje pasirodžiusiam drabužių gaminiui turėjome įsigyti bent septynis variantus, kad būtų galima tinkamai priderinti ir pritaikyti veikėjo esmę“, – aiškina Barnesas. „Tai reiškia, kad iki to laiko, kai baigėme redaguoti tik po porą kiekvienos aprangos pakeitimų, turėjome daugiau nei 3000 drabužių, kuriuos reikėjo grąžinti, kvitų. Kostiumai buvo pritaikyti kiekvienam aktoriui atvirai ir nuoširdžiai, o apskritai Barnesas buvo atsargus, kad scenoje rodomų stilių nebūtų pernelyg pažodžiui. „Teko tik pažvelgti į mus supantį pasaulį ir rasti humoro jaunimo apsirengime. Be to, kai aktorius užsideda ką nors, kas yra teisinga, tu tai supranti iš karto – jų išraiška pasako viską, ką reikia žinoti. Šiuo atveju tai tiesiog reiškia, kad išvaizda yra „tokia“.