Susipažinkite su moterimi už įspūdingiausių mados rinkinių


  • Mary Howard rinkiniai
  • Mary Howard rinkiniai
  • Mary Howard rinkiniai

Žinoma, autentiškumas, kurį Howardas suteikia savo darbui, yra kruopštaus tyrimo ir kruopštaus dėmesio detalėms rezultatas. Ji nagrinės kiekvienos fotografijos temą iš anksto kelias savaites, rinkdama faktus apie viską, nuo pačios vietos iki smulkesnių fotografo istorinių nuorodų taškų, ir ieškos įspūdingų ir netikėtų senovinių rekvizitų viso pasaulio sendaikčių turgeliuose. Dabar Howardas, be savo paties, vadovauja kelių pagrindinių prodiuserių ir scenografų karjerai, Howardas atsigręžia į savo nepaprastą darbą.


vyriškas auskarų vėrimas ausyse
Mary Howard rinkiniai

Mary Howard rinkiniai

Fotografavo Arthuras Elgortas,Vogue, 2005 m. sausio mėn

Koks buvo pirmasis amerikietisVoguekadrą prisimeni dirbęs?
Manau, kad tai buvo Grace [Coddington] istorija su Wayne'u Maseriu? O zebru juostuotas fonas? Seniai seniai! Na, manau, anksčiausia ir įsimintiniausia būtų buvusi istorija „Dvylika Kalėdų dienų“ su Stevenu Meiseliu 1998 m. gruodžio mėn.

Jūsų darbas dešimtmečius buvo nuolatinė mada. Kaip daug pokyčių mados fotografijos pasaulyje paveikė jūsų veiklą?
Viskas, žinoma, daug greičiau. Pirmaisiais metais darydavome gal 100 ūglių per metus; dabar mano studija padaro beveik 700 filmavimų per metus. Be to, perėjimas nuo filmavimo prie skaitmeninės atnešė naują elementą kuriant ir kuriant vaizdą filmavimo aikštelėje. Tai daug greitesnis ir atlaidesnis darbo metodas.


Atliekate išsamius tyrimus ir kuriate rišiklius kiekvienam fotografavimui, bet kas yra naudingiausia šio prieš fotografavimo proceso dalis?
Sakyčiau, atradimų dalis – išsiaiškinti, kokia gali būti išvaizda ir rinkinys. Kartais tai labai paprasta arba konkreti, todėl nereikia atlikti daug tyrimų, nors dažnai jie yra atviresni ir prasidės kaip pradinė idėja, kuri transformuosis. Pasiruošimo metu susiduriu su daugybe medžiagos, kuri parodys, ką atsinešu į kiekvieną filmavimą. O transformacija gali tęstis filmavimo aikštelėje, ypač kai matai tai realybėje – daiktai pridedami, atimami. Tai gali būti nuolatinis redagavimo, tyrinėjimo ir tobulinimo procesas, kol bus užfiksuotas paskutinis kadras.

Mary Howard rinkiniai

Mary Howard rinkiniai


Fotografavo Stevenas Meiselis,Vogue, 2015 m

Kuo skiriasi mados filmavimo procesas nuo pasirodymo ar tiesioginio renginio proceso?
Nerengiu daug gyvų renginių ar pasirodymų, nors norėčiau daugiau. Tai labai skirtinga energija ir poveikis, kai dalyvauja publika, jau nekalbant apie tai, kad dažnai dirbate daug didesniu mastu. Manau, kad fotosesijoje jaučiasi tarsi eitum į operaciją – kiekvienas turi savo vietą ir savo darbą; tai labai aišku. Sakyčiau, [buvimas filmavimo aikštelėje] yra tylesnis ir labiau susikaupęs. Tai dvimatė ir svarbu tik vizualumas.


Atsižvelgiant į tai, kad filmavote tiek daug, kaip išlaikyti savo idėjas ir koncepcijas šviežias?
Man tai visada rūpi, nes nekenčiu žiūrėti atgal ar kartoti. Man svarbu stumti įvaizdį į priekį. Manau, kad tai yra atvejis, kai visada reikia žinoti apie vaizdus ir išsiaiškinti, kas paveiksle gali būti nauja. Tam reikia žinoti, kas buvo anksčiau, pasiskolinti iš to, o tada pridėti tam tikrą posūkį ar dimensiją.

Kokios yra jūsų mėgstamiausios vietos, kur galite rasti medžiagų savo studijai?
Mano mėgstamiausi daiktai, kuriuos randu išmesti gatvėje, pavyzdžiui, sendinti baldai. Žinoma, Paryžiaus sendaikčių turgus visada mėgstamas smulkmenų ir audinių. Niujorke yra keletas parduotuvių, kurios yra paslėpti lobiai, kurias dažnai tikrinu.

Fotografuojant, kur gamybos dizainas nebūtinai aiškiai matomas galutiniame įvaizdyje, kaip į paveikslą įtraukti šiek tiek savo estetikos?
Stengiuosi iš tikrųjų neturėti estetikos, nes filmuojant reikia dirbti su kitais pomėgiais. Pavyzdžiui, meno kryptis nebūtinai visada yra mano skonis, bet mano darbas yra sukurti geriausią įmanomą vaizdą pagal pateiktą kryptį. Jei rinkinys labai paprastas, tarkime, siena ir grindys, man patinka, kad jis būtų išgrynintas ir išspręstas apdailos, spalvos, tekstūros atžvilgiu, kad paveikslėlyje būtų prasminga, nors elementų nedaug.

Mary Howard rinkiniai

Mary Howard rinkiniai


Fotografavo Annie Leibovitz,Vogue, 2010 m

Be savo asmeninio darbo, taip pat atstovaujate daugeliui naujos kartos scenografų/produkcijos dizainerių. Kaip sakytumėte, kad sritis keičiasi?
Scenografų dabar gausu, bet įvaizdžio kūrimo daug, ir tai vyksta žaibišku greičiu. Kiekvienas mano studijos scenografas žengia į priekį naujais ir įdomiais vaizdo ir kadrų būdais. Dabar tikrai kitaip nei tada, kai pradėjau – jie turi priimti tiek daug dizaino sprendimų per greitesnį laiką. Senovėje turėjome daug daugiau laiko; atrodė, kad tada neturėjome daug laiko, bet, palyginti su dabar, tai buvo!

Kokia, jūsų nuomone, yra gamybos dizaino ateitis? Kur tu matai lauką?
Spaudinių produkcijos/scenografai yra neapdainuoti herojai. Mes pirmi atvykstame nusistatyti ir paskutiniai išeiname. Mes kuriame pasaulį, aplinką, kurioje bus kuriami vaizdai, ir tikiuosi, kad mados produkcijos dizaineriai gaus daugiau nuopelnų už savo vaidmenį kuriant bendrą vaizdą, jausmą ir nuotaiką galutiniam įvaizdžiui, lygiai taip pat kaip ir gamybos dizaineriai. filmai labai glaudžiai bendradarbiauja su režisieriumi ir DP, yra labai gerbiami ir vertinami už filmo išvaizdą. Kalbant apie ateitį, norėčiau, kad visi dizaineriai siektų originalumo ir naujovių. Mūsų siūlomos idėjos ir kūrybiškumas paverčia šią sritį tokią, kokia ji yra, nes turime šį puikų gebėjimą atgaivinti autentišką, įtraukiantį ir įkvepiantį pasaulį.